ÁNGEL
SAAVEDRA. ESCRITOR EMBLEMÁTICO DEL ROMANTICISMO ESPAÑOL, DE
ANTONIO ARROYO
Luis Rodríguez González
Ángel
Saavedra. Escritor Emblemático del Romanticismo Español,
Antonio Arroyo Almaraz et al. (eds.),
Ediciones Universidad de La Frontera, UCM, 2010, Chile.
Estamos ante unos años que vuelven a evocar el movimiento literario
del Romanticismo, que han permitido una revisión y revitalización de los
estudios sobre este movimiento. Este florecimiento se produjo a través de las
celebraciones de los bicentenarios de Espronceda y Larra, por ejemplo; la
inauguración, tras algunos años de reformas, del anterior Museo Romántico
(actualmente Del Romanticismo, más apropiado según nos parece), o la
celebración, entre otros actos, en el mes de diciembre del 2008 del Congreso
Internacional Ángel Saavedra, Duque de Rivas, organizado conjuntamente
por el mencionado museo (Ministerio de Cultura), la Universidad Complutense de
Madrid (Dpto. Filología Española III) y la Universidad de La Frontera (Facultad
de Educación y Humanidades) de Temuco (Chile). Fruto de ese congreso es el
libro que reseñamos, el cual recoge las aportaciones de especialistas
procedentes de diversas Universidades Internacionales (Francia y Chile),
Nacionales (Alicante, Zaragoza y Madrid), así como del Consejo Superior de
Investigaciones Científicas, que profundizaron en el perfil biográfico y en la
obra artística y literaria de este escritor polifacético, que fue uno de los
grandes autores que configuraron el, por otro lado precario, Romanticismo
español. Ángel Saavedra, tuvo la certeza, entre otras, de iniciar una ruptura
significativa en el panorama literario español de principios del ochocientos,
consolidando el Romanticismo a través del esperado y discutido estreno en
Madrid, en 1835, de Don Álvaro o la
fuerza del sino, su obra más significativa. A este hecho se sumó también la
creación ese mismo año del periódico El Artista; sin olvidar lo que
habían representado en años anteriores las polémicas en prensa entre Böhl de Faber y Mora o la aparición en Barcelona de El
Europeo.
Este libro completa, junto a otros trabajos
que se han publicado recientemente sobre el escritor, esa visión sobre Ángel
Saavedra, duque de Rivas, que representa una profundización sobre su obra
literaria y pictórica. Como se señala en el prólogo del libro, escrito por el prof. Antonio Arroyo Almaraz, desde la influencia que tuvo
en la poética de un escritor de la Renaixença catalana, como fue Joaquim
Rubió i Ors, continuando con dos trabajos sobre la
etapa más clasicista del escritor: Doña
Blanca de Castilla –se recupera una carta que aporta información sobre la
obra perdida- y Lanuza –obra que,
como la anterior, no incluyó el autor en la edición que preparó de sus Obras
Completas, sin embargo gozó de un clamoroso éxito de público en su
representación ya que el espectador de la época entendió el claro alegato a
favor de la libertad que se hacía en ella. No obstante, manteniendo la tesis de
Ermano Caldera, la producción teatral clasicista se
puede leer en la clave de una constante aproximación, sobre todo formal, a la
plena realización romántica que apareció en Don
Álvaro. Le siguen dos trabajos sobre la obra en prosa de Saavedra, por un
lado, dos textos poco estudiados hasta ahora que podemos enclavar en la
literatura de viajes ya que son el resultado de dos excursiones desde Nápoles a
la derruida Posidonia y a la cumbre del ardiente
Vesubio: Viaje a las ruinas de Pesto y Viaje al
Vesubio. Por otro lado, sobre la colaboración de Saavedra en prensa, aunque
muy escasa, se destaca su participación con dos artículos en Los españoles pintados por sí mismos, además
del artículo “Los Hércules”, publicado en La
Lira Andaluza… Otro apartado representa la visión desde América Latina
–Chile- del tema del desarraigo del indiano Don Álvaro, de quien desconocemos
el apellido, como es sabido, hijo de un virrey español y de una princesa inca;
así como una primera aproximación a las raíces latinoamericanas presentes en la
obra de Saavedra, distinguiendo entre los conceptos de criollización
y mestizaje. Le sigue un trabajo sobre la obra El desengaño en un sueño, de 1844, que se enmarca en el ámbito de
lo fantástico, muy propio del Romanticismo. Obra que es analizada desde la
conceptualización desarrollada por el propio autor de la ideosemántica.
Cierra este libro, un estudio minucioso sobre la pintura de Saavedra, muy
necesario por otro lado, ya que eran escasos los trabajos sobre su obra
pictórica. Con todo ello se ha hecho una significativa aportación sobre uno de
los escritores significativos del Romanticismo español, desde múltiples
lecturas de su obra literaria y pictórica, aunando, como se pone de manifiesto
en el libro, imagen y palabra; dos elementos que han tenido un gran desarrollo
posterior, como sabemos.
